קורסים
עינת ענבל סיימה בניו יורק תואר שני בסוציולוגיה ותואר שני נוסף בתכנית ITP) Interactive Telecommunications).
עם חזרתה לתל אביב, הובילה את צוות ה Interaction Design בסניף המקומי של חברת IDEO, החברה שפיתחה את מתודולוגית Design Thinking. מאז עובדת כיועצת לסטרטאפים וחברות Fortune 100 בנושאים שקשורים לחדשנות במוצרים דיגיטליים ומחקר חווית משתמש (UX).
03-6209153
סטודיו תלת ממד
הדס מאור היא אוצרת אמנות עכשווית החיה ופועלת בתל אביב. בוגרת לימודי תולדות האמנות וצילום, ובהמשך לכך לימודי תרבות, אוצרות וביקורת לתואר ראשון, ולימודים במסלול ישיר לדוקטורט בחוג לפרשנות באוניברסיטת בר אילן. מאז מחצית שנות ה-90' אצרה עבור מוזיאונים שונים בארץ ובעולם תערוכות יחיד ותערוכות נושא קבוצתיות רבות תוך שילוב עבודתם של אמנים מקומיים ובינלאומיים מובילים. בין תערוכות הנושא שאצרה רקמת פעולה (2004), (לאחר) (2005), היסטוריה של אלימות (2009), סלון (2010), showtime (2013), רשמים VII – קו פעולה (2019) ועוד. תערוכות אלו כללו עבודות של אמנים כמו נלי אגסי, מל או'קלהן, קרלוס אמורלס, רפיק אנדול, ציבי גבע, מיכל היימן, וונג ווי, אי ווי ווי, גל ויינשטיין, מונה חאטום, טטיאנה טרובה, סיגלית לנדאו, מריה מרשל, ארנסטו נטו, טימור סי צ'ין, קאדר עטייה, נעמה צבר, ג'ורדי קולומר, ג'נט קרדיף, שיהרו שיוטה ואחרים. בשנת 2015 אצרה את הביתן הישראלי בביאנלה ה-56 לאמנות בוונציה, בו הוצג פרוייקט של ציבי גבע. בשנת 2019 אצרה את רשמים VII – קו פעולה, הביאנלה השביעית לרישום, ירושלים. בשנת 2021 היתה אוצרת שותפה לפרויקט ראשון מסוגו בעולם – Seeing the Invisible - תערוכה בינלאומית מתמשכת של עבודות מציאות רבודה המוצגת בו זמנית ב-12 גנים בוטניים ברחבי העולם. עבודתה האוצרותית מתייחסת לעיתים קרובות למושגים תיאורטיים הנוגעים לקיום העכשווי. בתוך כך שואפת מאור לזהות ולהציג קשרים משמעותיים בין האמנות המקומית לזו הבינלאומית ולשלב בין עבודתם של אמנים צעירים מבטיחים לזו של אמנים מוכרים ומבוססים. מוקד עיקרי בעבודתה מוקדש לליווי ופיתוח עבודות הצבה גדולות ממדים וספציפיות לחלל ולהקשר. לאורך השנים לימדה מאור במוסדות חינוך שונים בהם מכללת הדסה ירושלים, קמרה אובסקורה תל אביב, מכללת סמינר הקיבוצים תל אביב, ועוד. כיום מרצה בתכנית לתואר שני באמנויות, בצלאל אקדמיה לאמנות ולעיצוב. מפרסמת באופן קבוע טקסטים בקטלוגים, ספרי אמן ובפלטפורמות נוספות, וחברה בוועדות שונות להענקת פרסים, מלגות ותמיכות.
פמיניזם או אמנות: שיטות במחקר רב תחומי
יעל עצמוני אמנית וקדרית, מרצה בכירה וראש תחום החומר במחלקה לעיצוב קרמי וזכוכית. עצמוני בוגרת החוג לאמנות באוניברסיטת חיפה בהצטיינות וזוכת פרס מוד פרידלנד למצוינות בקרמיקה.
על ידי שימוש במגוון מדיומאלי רחב (פיסול, רישום, וידאו ואינסטליישן) עוסקת עצמוני בקשר בין סמל למקום ובנושאים של זיכרון וחומר. עבודותיה הוצגו בתערוכות יחיד וקבוצתיות בחללים שונים בארץ ובעולם. ביניהם תערוכות יחיד בגלריה פריסקופ, בית בנימיני ובית האמנים בתל אביב, מוזיאון הקרמיקה ברלין - Keramik Museum Berlin , גלריה ואן פאנג בייג'ינג - Wan Fung Gallery, וגלריה לאמנות הקרמיקה בסידני - Ceramic Art and Perception Gallery.
עצמוני השתתפה בסימפוזיונים ותוכניות שהות אמן בין-לאומיים. ביניהם סימפוזיון הקרמיקה ביכניה צ'כיה, אמנית אורחת באקדמיה ע''ש ריטפלד אמסטרדם, אמנית אורחת בבורג אקדמי הללה גרמניה. בנוסף, עצמוני משתתפת בוועדות שיפוט פרסי אות העיצוב מטעם משרד התרבות והספורט.
אחד הפרויקטים הבולטים של יעל עצמוני הוא 'שרטוטי שכחה' (Tracing Oblivion) שהוצג בארץ ובאירופה. הפרויקט מתבסס על מחקר מקיף של עדויות ושרטוטי מפות של מחנה המוות סוביבור בפולין. 'שבילי יער' (Forest Path) הינו פרויקט נוסף של יעל עצמוני בו הציבה גופים במימי בריכת הקשתות רמלה במקביל לעבודת וידיאו אותה הציגה בגלריה בבית בנימיני.
08-9415590
?Psychoanalysis and Art
03-5035943
03-7723777