המרחב להוגנות מגדרית
حيز الإنصاف الجندري
Gender Equality
מגזין
פנלים - Panels המרחב להוגנות מגדרית.
עם מעבר בצלאל לקמפוס החדש ע״ש ג'ק, ג'וזף ומורטון מנדל, המרחב להוגנות מגדרית, מציג מקבצי מאמרים מילוליים וייצוגים חזותיים המאירים את המושג ׳בית׳ דרך מגוון זוויות מגדריות.
חברות המערכת:
רותי קנטור, ד"ר ליאת פרידמן, ליטל מרקוס מורין
טל אנגלשטיין (חיפה, 1989) הוא אמן מיצג ומיצב הפועל בתל אביב, בוגר תואר ראשון באמנות באקדמיה לאמנות ועיצוב בצלאל (ישראל, 2015), ותכנית לחילופי סטודנטים במכון שיקגו לאמנות (ארה"ב, 2014). אנגלשטיין הציג בין היתר תערוכות יחיד בגלרית הירקון 19(2022) ביריד האמנות של דיסלדורף (דיסלורף, גרמניה, 2019), גלריה פטיט (2019, Cité Internationale des Arts, פריז צרפת), Artist Unlimited (גרמניה, 2019), מיצב בצבע טרי 9 - פרויקט החלומות (2017, תל אביב, ישראל) , ובגלריה גבירול (2016, תל אביב ישראל). בין היתר, עבודותיו הוצגו במוזיאון תל אביב (2021), פסטיבל הסטודנטים הבינלאומי(תחרות נקודת תצפית - מקום שני, 2020), וילה בלוויל (2020, פריז, צרפת), מוזיאון אשדוד (הזוכים, 2019) והקומה השלישית משמאל (זרש, תל אביב-יפו, ישראל). הוא זכה בפרס אילנה אלוביק, קרן יוצרים עצמאיים (2019), Blooom Award (גרמניה 2019), פרס אמן צעיר (ישראל, 2018), מלגת שגרירות צרפת (ישראל, 2018), פרויקט החלומות של בירה מכבי (ישראל, 2017), קרן רבינוביץ (ישראל, 2016) ופרס אמריקה-ישראל (ישראל, 2015), והשתתף בתכנית שהות אמן בבית הספר לפיסול ועיצוב שקוהגן (2018, ארה"ב) בוילה בלוויל (צרפת, 2020), ארטיסט אנלימיטד (גרמניה, 2019) ובסיטה (2019, צרפת).
04-8382486
אמנות - תואר ראשון - קבלה למחלקה
המחלקה לאמנות
قسم الفنون الجميلة
Department of Fine Arts
מתעניינים/ות בלימודים?
ההרשמה לתואר ראשון לשנת הלימודים תשפ"ה (2024/2025) נפתחה, ותסתיים בתאריך 6.3.24.
לפרטים נוספים
תהליך הקבלה למחלקה מתעדכן בכל שנה וכולל לרוב ראיונות אישיים, הגשת תרגילי בית ותיק עבודות.
מידע מפורט על הליך הקבלה במחלקות בהן ההרשמה פתוחה מפורסם בזמן ההרשמה בקישור זה.
גל הרץ הוא ראש המחלקה לתרבות חזותית וחומרית בבצלאל. הוא גרמניסט וחוקר תרבות. מחקריו יוצרים חיבור בין היסטוריה ופילוסופיה של המדע לבין לימודי תרבות. הוא בוחן את עלייתן של דיסצפלינות חברתיות סביב 1900 במרחב דובר הגרמנית, כגון קרימינולוגיה, סוציולוגיה, סקסולוגיה, משפט ופסיכיאטריה; זאת מתוך זיקה לתרבות פופולרית, התפתחות העיתונות ואמצעי המדיה, תיאטרון, ספרות ואמנות. לטענתו, הנקודה המקשרת בין תחומים נפרדים־לכאורה אלה היא כינונו של סדר חברתי על בסיס מדומיין נורמטיבי חדש. גל הוא בוגר תואר שני ודוקטורט במכון כהן באוניברסיטת תל אביב, עבר השתלמות בתר־דוקטורט במרכז ללימודי ספרות ותרבות בברלין (ZfL), ולימד באוניברסיטת הומבולדט ובאוניברסיטה החופשית של ברלין. לאחר מכן היה מנהל שותף של פרויקט המחקר "מדעי הרוח באזורי קונפליקט" במרכז מינרבה למדעי הרוח, ושימש כעמית מחקר והוראה במכון כהן ובביה"ס ללימודי תרבות באוניברסיטת תל אביב. במקביל לעבודתו באוניברסיטה, הוא העורך של "מניתוק לשילוב", כתב עת אקדמי שפיט של האגף לחינוך ילדים ונוער בסיכון במשרד החינוך, בו הוא גם מעורב בתהליכי הכשרת אנשי הוראה ובפיתוח ויישום הגישה של האגף: פדגוגיה טיפולית.
02-6418989
אמנות - תואר ראשון - תקנונים ונהלים
המחלקה לאמנות
قسم الفنون
Department of Fine Arts
הוראות ונוהלי לימודים - המחלקה לאמנות
* התקנון כתוב בלשון זכר ומחייב את כלל המינים.
סטודנטים שנה א'
על כל סטודנט להצטייד בארגז כלים אישי עבור העבודה בסדנת הפיסול. ארגז הכלים הוא תנאי לעבודה בסדנת הפיסול.
כל סטודנט נדרש לשלם עבור דמי חומרים שנתיים בסך: 100 ₪ לסדנת הפיסול ו- 100 ₪ לסדנת ההדפס - בסה"כ 200 ₪.
דמי החומרים מיועדים למימון עלות חומרים מתכלים ולשימור הכלים בשימושם השוטף של הסטודנטים בסדנאות הפיסול וההדפס. במהלך השנה ייגבו סכומים שונים עבור החומרים בקורסים העושים שימוש ממושך בסדנאות ההדפס או הפיסול (בתשפ"ב היה הסכום עבור קורס סמסטריאלי 200 ₪).
סטודיו
הזכות לקבלת סדנת עבודה אישית בשנים ג' ו- ד' מותנית בבקשה כתובה ומנומקת לוועדת המחלקה. עם קבלתו, השימוש בסטודיו מותנה בניצול רציף, פעיל ומתחשב בשותפיו במהלך כל שנת הלימודים. סטודנט אשר לא ינצל באופן רציף את השימוש בסטודיו, יפונה ממנו. באחריות הסטודנט לשמור על תקינותו וניקיונו של הסטודיו ולהשיב אותו במצב נאות בסוף שנת הלימודים.
תנאי מעבר משנה לשנה
המעבר משנה לשנה מותנה בעמידה בדרישות כל הקורסים בהם השתתף הסטודנט, ובהתאם לשיקול דעתם של מרצי הקורסים. בשנה א' מותנה המעבר לשנה ב' גם בהמלצת צוות מרצי הפאנל. בשנים ב' ו-ג' מותנה המעבר משנה לשנה גם בעמידה בתערוכת סוף השנה. תלמיד שנה ד' אשר לא השלים את כל חובות לימודיו ואת כל מטלות הלימודים כפי שהן מופיעות בתכנית הלימודים - לא יהיה זכאי לתואר.
נוכחות בשיעורים
על השיעורים להתקיים במלואם על פי מערכת השעות כפי שפורסמה. כל מקרה של חריגה יתואם מראש עם הנהלת המחלקה ויועבר על ידי המרצה לסטודנטים בקורס באמצעות השלמה. על הסטודנט להקפיד על נוכחות מלאה מתחילת השיעור ועד לסופו. על פי שיקול דעת המרצה תיבדק נוכחות הסטודנטים גם בסיום השיעור. על המרצים חלה חובת קריאת שמות הסטודנטים בפתיחת כל שיעור ולהעברת הנתונים לרכזת המחלקה.
חיסורים ואיחורים
ניתן להחסיר עד 3 חיסורים בסמסטר, כולל חיסורים שאושרו על ידי המרצה. סטודנט שיעבור את מכסת החיסורים בקורס, יידרש להשלימו או לחזור על הקורס בשנת הלימודים העוקבת - על פי שיקול דעת המרצה.
הגעה באיחור של מעל 10 דקות משעת פתיחת השיעור תחשב כחיסור. סטודנט מאחר לא יורשה להיכנס לשיעור, אך יוכל למסור לרכזת המחלקה הסבר בכתב לגבי האיחור. בסמכותו של מרצה להתחשב בסטודנט בהתאם לנסיבות ההיעדרות או החיסור, ועל פי שיקול דעתו להטיל מטלה להשלמת החומר הנלמד בשיעור.
הנחייה בנקודות מפגש
תפקידו של המנחה לכוון ולהדריך את הסטודנט בעבודתו האישית מתחילת השנה ועד לסופה, וללוות את הסטודנט עד לתערוכת סוף השנה ולאחריה. בקורסי הנחייה, חובת הסטודנט והמרצה להיפגש ארבעה מפגשים בסמסטר א' ושלושה מפגשים בסמסטר ב'. היעדרות תחשב כשני חיסורים. על המרצה לקבוע מראש עם הסטודנט מקום מוסכם לפגישה, כולל האפשרות להנחייה מרחוק.
03-5464253
המחלקה לאמנויות המסך - גלריה
המחלקה לאמנויות המסך
قسم فنون الشاشة
Department of Screen-Based Arts
גלריה ועבודות בוגרים
Vanina Saracino is a curator, writer, and lecturer. Her work focuses on man-made environmental breakdown, climate justice, and more-than-human minds, with an emphasis on lens-based and time-based art practices. She is currently co-curating (with Daniela Arriado) the upcoming Screen City Biennial, titled Other Minds (Oslo, 2022) and teaching the seminar ‘More-than-human perspectives and tentacular thinking’ with Prof. Nina Fischer at the department of Art and Media, Universität der Künste (UdK, Berlin) and at MFA Bezalel Academy of Art and Design (Jerusalem and Tel Aviv). In 2019, she co-curated the Screen City Biennial, Ecologies – Lost, Found and Continued (Stavanger, Norway) and edited the SCB Journal, Vol.2. She is the co-founder of OLHO, a project about contemporary art and cinema initiated in Rio de Janeiro and São Paulo (2015–2018). As an independent curator, she has collaborated with Teatrino di Palazzo Grassi (Venice), TBA21–Academy, Cinemateca Brasileira (São Paulo), Cinemateca do MAM (Rio de Janeiro), Palais de Tokyo (Paris), Salzburger Kunstverein (Salzburg), The EYE Film Institute (Amsterdam), among others. Saracino has realized residencies at Fire Station Artists’ Studios (Dublin, 2019), CPR – Curatorial Program for Research (Reykjavik, Tórshavn, Tromsø, Boden, Luleå, Hyrynsalmi, Helsinki, 2018), GENERATOR, 40m cube/EESAB (Rennes, 2018), and was awarded research visiting grants by ProHelvetia (Switzerland, 2018), Goethe-Institut (NYC, 2018), The Danish Art Foundation (Copenhagen, 2018 and 2017) and Frame Contemporary Art Finland (Helsinki and Turku, 2019), among others.
03-7523004