המרחב להוגנות מגדרית
حيز الإنصاف الجندري
Gender Equality
מגזין
פנלים - Panels המרחב להוגנות מגדרית.
עם מעבר בצלאל לקמפוס החדש ע״ש ג'ק, ג'וזף ומורטון מנדל, המרחב להוגנות מגדרית, מציג מקבצי מאמרים מילוליים וייצוגים חזותיים המאירים את המושג ׳בית׳ דרך מגוון זוויות מגדריות.
חברות המערכת:
רותי קנטור, ד"ר ליאת פרידמן, ליטל מרקוס מורין
מגמות במדיניות החינוך של ישראל
וידאו מחוץ למסך
חוקר ספרות ותרבות. מחקריו עוסקים במפנה החומרי במדעי הרוח, ובאופן שבו חפצים, פסולת, זיכרון ונוסטלגיה משתקפים בדימיון התרבותי על רקע שאלת הלא-אנושי, הפוסט-אנושי והביקורת האקולוגית. גיא כותב עבודת דוקטורט על המפנה הפוסט-הומניסטי בספרות צרפתית עכשווית באוניברסיטת תל אביב ושימש כחוקר אורח באוניברסיטת פריז 7. מחקריו פורסמו בכתבי עת כגון French Studies ו-French Forum.
טלי עמית גילבר, התכנית לתקשורת חזותית,2021
התכנית לתואר שני בתקשורת חזותית
برنامج اللقب الثاني في التواصل البصري
Master's Program in Visual Communication (M.Des)
בוגרי/ות התכנית לתואר שני בתקשורת חזותית
טלי עמית גילבר
בֶּטֶן מְלֵאָה
2021
מאיירת ומעצבת, בוגרת בצלאל (2001) במגמה לעיצוב קרמי, מסלול פיסול.
זוכת פרס בלומטל ומלגת קרן שרת על הצטיינות בפרוייקט הגמר.
נשואה, ואמא לעומרי.
בעלת סטודיו לאיור ועיצוב בתל אביב.
במהלך השנים האחרונות מתמקדת ביצירת ממוארים, ובאיור ספרי ילדים.
גלריית תמונות
בֶּטֶן מְלֵאָה, טלי עמית גילבר, איור דיגיטלי, 2021 (צילום: דניאל חנוך)
בֶּטֶן מְלֵאָה, טלי עמית גילבר, איור דיגיטלי, 2021 (צילום: דניאל חנוך)
בֶּטֶן מְלֵאָה, טלי עמית גילבר, איור דיגיטלי, 2021 (צילום: דניאל חנוך)
בֶּטֶן מְלֵאָה, טלי עמית גילבר, איור דיגיטלי, 2021
בֶּטֶן מְלֵאָה, טלי עמית גילבר, איור דיגיטלי, 2021
״בֶּטֶן מְלֵאָה״ הוא ספר מאוייר הכולל את סיפורה הפרטי של המחברת בשילוב ציטוטים מתוך ראיונות שערכה עם תשע אמהות. המחשבה על אמהוּת, באופן טבעי ואינטואיטיבי, מעלה קונוטציות של אהבה, קרבה וחום. אך במציאות, חווייתן של אמהוֹת היא מורכבת יותר, ולפעמים כוללת גם מופעים של מרחק וניכור מילדיהן, שמובילים לא פעם לכאב ולתחושת אשם. הספר מישיר מבט אל החוויות הללו, שלרוב נותרות מודחקות, מנסה להבין ולנרמל אותן.
הספר מעלה שאלות מתוך עמדה שאין ״נכון״ ו״לא נכון״, ובידיעה שלא תמצא תשובה או אמת אבסוליטית. תהליך הבירור והנכונות לפתוח את תיבת הפנדורה הם הדבר עצמו, והם פורטים מנעד של התייחסויות לסוגיה.
האיורים בספר מייצרים ציר עצמאי, ובמפגש בין האיור לטקסט נפרש מרחב המאפשר לקורא ליצור פרשנויות מתוך עולמו הפנימי.
גלריית תמונות
בֶּטֶן מְלֵאָה, טלי עמית גילבר, איור דיגיטלי, 2021 (צילום: דניאל חנוך)
בֶּטֶן מְלֵאָה, טלי עמית גילבר, איור דיגיטלי, 2021
בֶּטֶן מְלֵאָה, טלי עמית גילבר, איור דיגיטלי, 2021 (צילום: דניאל חנוך)
בֶּטֶן מְלֵאָה, טלי עמית גילבר, איור דיגיטלי, 2021
בֶּטֶן מְלֵאָה, טלי עמית גילבר, איור דיגיטלי, 2021 (צילום: דניאל חנוך)
תחילת העבודה על הפרויקט ברעיון לכתוב ממואר בהשראת הספר ״אני זוכר״ של גו׳ בריינרד, ספר שהוא מעין קולאז' של זיכרונות הכתובים כפרגמנטים קצרים (בין שורה לפסקה), ממואר שהפך לקלאסיקה שנעשו לה המון מחוות של אמנים (ג׳ורג׳ פרק, פול אוסטר ועוד). כל משפט בספר מתחיל במילים ״אני זוכר״ וככה הוא פורס את סיפור חייו. התכנית היתה ליצור וריאציה של ״אני זוכר״ בנושא אמהות, לכתוב כמות גדולה של פרגמנטים שמתחילים ב״להיות אמא זה...״, מתוך מחשבה שדרך פירוק חווית האמהות לחלקים קטנים תוכל טלי לפרוט את ההגדרה של זהותה כאמא, להגיע לעומק הדברים ולקבל תמונה מלאה של השלם. טלי ערכה רשימות על רגעים משגרת היום יום ומחשבות על הנושא. היא קיוותה שכתיבה שיטתית בצורה של רשימות, שיש בה מימד טכני, תאפשר שחרור של המקום הלא מודע, של היצירתיות בדומה למה שקורה לתודעה בזמן נהיגה, שטיפת כלים וכו׳.
גלריית תמונות
בֶּטֶן מְלֵאָה, טלי עמית גילבר, איור דיגיטלי, 2021 (צילום: דניאל חנוך)
בֶּטֶן מְלֵאָה, טלי עמית גילבר, איור דיגיטלי, 2021 (צילום: דניאל חנוך)
בֶּטֶן מְלֵאָה, טלי עמית גילבר, איור דיגיטלי, 2021 (צילום: דניאל חנוך)
בֶּטֶן מְלֵאָה, טלי עמית גילבר, איור דיגיטלי, 2021
בֶּטֶן מְלֵאָה, טלי עמית גילבר, איור דיגיטלי, 2021
בֶּטֶן מְלֵאָה, טלי עמית גילבר, איור דיגיטלי, 2021
המושג ׳האם הטובה דיה׳ של דונלד ויניקוט משמש בפרויקט של טלי תפקיד מרכזי ומייצג את הקונפליקטים שקיימים במהות האמהות. כשתינוק נולד, יש לו תלות מוחלטת בדמות המטפלת בו (לרוב זו האמא). לפי ויניקוט, התינוק תלוי באמו כי הוא נולד בלי היכולת להבחין בין מציאות פנימית לחיצונית. האם בעצם מתווכת בינו לבין הסביבה, מסננת עבורו גירויים ומווסתת עבורו את העולם. יחד עם זאת, כל ילד גם לומד לחוות תסכולים. כל עוד התסכולים הם במסגרת הסביר, כלומר במידה ויש לו אם "טובה דיה", הילד יפתח תהליך היפרדות בריא ונורמלי. כשהאם אינה טובה דיה והתסכולים הם מעבר לגבול היכולת של מה שהתינוק מסוגל לשאת, כמו הזנחה או ניכור, הם הופכים להיות טראומטים ואז התינוק עלול לפתח הפרעות חרדה, קושי בבוחן מציאות וחוסר אינטגרציה. יש משהו פרדוקסלי בכותרת הזו שמכיל בתוכו גרעין קונפליקטואלי. לומר על משהו שהוא ״טוב דיו״, זה בעצם לומר שהוא לא הכי טוב, שנעשתה פשרה. יחד עם זאת הוא גם לא רע, אפשר להסתפק בו ולחיות איתו. המושג הזה כביכול אמור לשחרר אמהות מהשאיפה להיות מושלמות ובה בעת יש בו משהו שמייצר אשמה מתוקף הבינוניות שמוכלת בתוכו. זה מאוד סימבולי לפער בין הרצוי למצוי ולדואליות הקיומית בהם עוסקת טלי לאורך הפרויקט.
הכירו את הבוגרים/ות
קריאה וכתיבה של שירה
חיה רוקין, ילידת 1984, חיה ועובדת בתל אביב, בוגרת תוכנית התואר השני באמנויות M.F.A של בצלאל אקדמיה לאמנות ועיצוב, ירושלים, זוכת מלגת קרן .(2015) Asylum Arts
בעבודתה משלבת רוקין וידאו, צילום, פיסול, פרפורמנס ורישום, ובוחנת יחסים בין גוף לבין אובייקט, בסביבה היומיומית ובחלל התצוגה. ביצירתה מתעסקת רוקין בשאלה של מקור החיים – לא באופן מדעי או דתי, אלא באותו מקור אשר מניע אותנו מעלה ומטה, אפילו כשאנו סופרים לאחור עד רגע המוות מיום היולדנו.
רוקין השתתפה במגוון תערוכות, פסטיבלים ואירועי אמנות בארץ ובחו"ל, בניהם סדנאות האמנים תל אביב; גלריה ברבור ירושלים; FIAC יריד אמנות בגרנד פלס, פריז; המרכז לאמנות דיגיטלית, חולון; מוזיאון קווינס, ניו יורק; פסטיבל בינלאומי לאמנות וחזון אלטרנטיבי במוזיאון מטרופוליטן לצילום, טוקיו; ועוד. השתתפה בתוכניות רזידנסי אסילום ארטס (ניו יורק, 2014), וביתא רזידנסי (ירושלים, 2014).
סטודיו רב מדיומלי ג-ד
דור זליכה לוי הוא אמן רב תחומי המתמחה ביצירת מיצבי והקרנה וסאונד, וידאו-ארט ומופעי מולטימדיה. מסורות עממיות וסיפורים נשכחים הופכים בעבודותיו לבסיס של התרחשות אודיו-ויזואלית מקורית. תהליכי היצירה שלו מבוססים על מחקר היסטורי תרבותי, וכוללים שיתופי פעולה עם מוזיקאים ויוצרים מתחומים שונים. זוכה פרס אמן צעיר של משרד התרבות לשנת 2017, פרס זום 2016 לאמן ישראלי צעיר, מלגת ומלגת השהות של ארטפורט לשנים 2019-2020. עבודתו האחרונה, ׳בבואה׳, מוצגת כעת בחלל ההיסטורי של בריכת הקשתות ברמלה. דור הציג מספר תערוכות יחיד, בין השאר במוזיאון תל אביב, בגלריית המדרשה, בגלריה ברוורמן, וכן השתתף בתערוכות קבוצתיות במוסדות שונים. סרטיו הוקרנו בפסטיבלים ובמוסדות אמנותיים ברחבי העולם, ביניהם Ars Electronica, Kadist Foundation, ICA London.
Future Fit - טכנולוגיות חדשות בבצלאל
טכנולוגיות חדשות בבצלאל
تكنولوجيا جديدة في بتسلئيل
New Technologies at Bezalel
ההתפתחויות הטכנולוגיות המואצות, ריבוי הכלים הדיגיטליים וטשטוש הגבולות בין הדיסציפלינות, מציעים תהליכי עבודה חדשים ויצירתיים הדורשים מאיתנו להיות בלמידה מתמדת, פיתוח אוריינות טכנולוגית ומסוגלות לפעול בסביבות חדשות.
שבוע המיומנויות הטכנולוגיות הינו אירוע שנתי המציע הזדמנות לחשיפה וללמידה של טכנולוגיות חדשות באמצעות הרצאות וסדנאות מעוררות השראה, היכרות מהירה עם תחומי ידע חדשים וכלים להמשך למידה עצמאית.
הסדנאות נוצרו במיוחד עבור מרצים, חוקרים ויוצרים מבצלאל בשיתוף Startup Nation Central
Future Fit
פיילוט מוצלח לסדנאות הכשרה והעשרה טכנולוגיות Hands On למרצות ומרצי בצלאל בשותפות מלאה של SNC בה היה חיבור עם התעשייה, למידת מיומנויות ממקור ראשון ומפגש בין דיסציפלינרי מעורר השראה.
הסדנאות התארחו במשרדי חברות ואפשרו הצצה מקרוב לתהליכי פיתוח פנימיים.
תולדות האיור
03-6826746